老有所学，轻叩诗词大门

步入 2025 年，于我而言有两件事格外值得一提：一是应邀重新加入“艳明诗社”，二是怀着“老有所学”的心愿，在年初为自己定下了一个小目标，每日习作一首诗或一阕词，上传至诗社当作“作业”。于我而言，此举关键不在作品优劣，而在锻炼身心、动静相济，更能让自己的日常“有事可做”，日子过得充实有味。

为“再叩诗词大门”，年初我在网上购崔鲲的《诗词写作（实用教程）》一本。虽说这本书定位是普及类教材，却能从诗词的种类讲起，循序渐进地涵盖平仄与格式、押韵与对仗、章法与炼句等核心内容，系统地帮我梳理了诗词写作的知识脉络。细读下来，获益匪浅，收获满满。

诗词本就是一门抒写人类心灵的文学艺术，更是表达思慕之情、诉说人生悲欢的绝佳载体。它能启发心智、滋养心灵，也能丰富精神、陶冶人格。不知不觉间，八个多月已悄然过去，时光足以抵得上一个半学期的学习。我坚持每日下午投入两课时的时间研读诗词。如今这般专注，早已不是为了追求“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”的功利，更无成为“诗人”的奢望，不过是作作笔记，写写心得，在笔墨书香中打发一个下午的时光，享受这份独有的宁静与惬意。

诗与词虽同属古典韵文，却各有韵味，不过二者在文学本质上仍有共通之处。

抒情内核一致：皆以表达情感、传递思想为核心，无论是咏史、言志，还是写景、怀人，都能成为情感的寄托。杜甫“感时花溅泪” 的忧国伤怀，与李煜“问君能有几多愁”的家国之思，皆是借文字抒发心声的典范。

讲究语言韵律：二者都注重声律之美，需遵循一定的平仄、押韵规则，力求语言凝练、节奏和谐，读来朗朗上口，余味悠长。

依赖意象表达：常以自然景物（如“月”“柳”“雁”）或生活场景为媒介构建意象，不直白说教，而是让情感藏于字句之间，引人回味。

在诗与词之间，我更偏爱与喜欢后者，缘由有五：

1，句式结构更灵活：诗的句式多整齐划一，以五言、七言为主，长短固定；而词又称 “长短句”，词牌名目繁多，句式长短交错，创作时自由度更高，更能贴合心境的起伏。

2，押韵规则更灵动：诗的押韵较为严格，绝句、律诗多押平声韵，且一韵到底、不换韵，韵脚位置也相对固定；词的押韵则灵活许多，既可押平声韵，也可押仄声韵，还允许换韵，韵脚位置需依具体词牌而定，更显多变。

3，声律要求更贴合曲调：诗虽讲究“平仄”，律诗还需注重“对仗”；但词除了平仄，更重“音律”—— 它最初本是“倚声填词”的歌词，需贴合曲调的抑扬顿挫，部分词牌还会用到 “叠字”“领字”，更富音乐美感。

4，篇幅分段更自由：诗的篇幅多较短，绝句仅 4 句、律诗 8 句，即便古风可长可短，也多不分段；词的篇幅则灵活多变，短者如《十六字令》仅 16 字，长者如《莺啼序》可达 240 字，且均分为 “上阕（片）” 与 “下阕（片）”，上下阕既可衔接递进，也可转折留白。

5，风格侧重更显细腻：诗的风格多开阔刚健，常书写家国天下、人生哲理，透着“雅”与“正”的气度；词的风格则更细腻婉约，多描摹儿女情长、个人闲愁，虽然后来苏轼、辛弃疾等大家开创了豪放派，但整体仍不失“柔”与“巧” 的韵味。

简言之：诗是“整齐的歌唱”，重格律与气象；词是“长短的乐章”，重音律与情致。二者各有千秋，共同构成了中国古典韵文的璀璨双璧。